去年，奥斯卡最佳电影《鸟人》导演冈萨雷斯·伊纳里图在戛纳电影节公映了一部专门以VR格式拍摄的电影《血肉与黄沙》，讲述美国与墨西哥边境跨境难民穿越沙漠艰难迁徙的真实故事，令人震撼。伊纳里图说：“我对逃避现实的技术没有兴趣，我喜欢的技术可以帮助我们拥抱现实世界。”
据千讯咨询发布的《中国电影市场前景调查分析报告》显示，VR发展过程的重要一环正是电影节。VR艺术尚处于艺术语言的初创阶段，内容生产商正在寻求各式各样的线上平台合作与线下展映方式来提升VR作品的公众认知，电影节是重要的线下展映方式。倡导先锋的圣丹斯电影节和翠贝卡电影节已经连续4年设立VR展映单元，威尼斯电影节更是历史性地设立VR官方竞赛单元，这也意味着VR作品数量有了规模性的增长。
2017年，Jaunt中国与HTCVIVE联合出品，蔡明亮执导的《家在兰若寺》入围第74届威尼斯电影节VR竞赛片单元，这是一部长达56分钟的VR作品，也是一种实验探索。蔡明亮自己形容：“没有故事，只有造‘形’。”今年Jaunt中国与PintaStudios联合出品，米粒导演以及王铮导演联合执导的《烈山氏》再次入选了第75届威尼斯电影节VR竞赛单元。
电影节一直是方淦比较关注的平台，从叙事体验来看，电影节上的VR内容代表着世界顶级水准，在这里能够看到VR视听语言的迅速迭代：“技术变了，新的语言也出来了。今天拍的东西，明年可能又落后了。VR市场和传统市场很不一样，它不像拍电影，电影的拍摄设备和语言不会有革命性的改变，做VR内容，每时每刻都有可能发生新的颠覆。”
在进入大众消费领域之前，电影节成了VR艺术品的试验场，一切都在摸索之中：“从左往右看，还是从下向上看，观众注意力在哪里，这是最基本的。电影可以快速剪切镜头，VR不注意技巧地剪辑，观众会受不了。如果把座椅加进去，什么样的运动方式让他不会太累，怎样调整运动，让观众觉得体验是舒服的。这一套技术工具乃至创意思维都在一步步探索。