几年前《中国好声音》刚刚开播的时候,一季数千万的投资已经令同行咋舌。而如今,但凡一个有明星的节目,成本上亿元也不足为奇。明星越多的节目成本越高,一个自然的后果就是,钱都花在了明星身上,制作成本则能省就省。而明星到底有多贵?一位业内人士透露,一些国内一线明星参加拍摄一季综艺节目(综艺节目项目可行性研究报告)的费用高达上亿元。这显然比拍电影、电视剧赚钱容易多了,所以明星都跑来拍综艺节目了。
但明星再多,也不够一年200多档综艺节目“分享”。因此,有的明星索性放弃了老本行,不演电影、电视剧了,也不唱歌了,这个季度出现在一个综艺节目里,下个季度再出现在另一个综艺节目里,俨然成了综艺节目专业户。即使这样,对明星资源的哄抢还是造成明星价格暴增,观众却陷入了对明星和节目类型高重合度的厌倦。那么,究竟如何才能避免节目类同,从根本上提高国内电视综艺节目的原创水平呢?
乐正传媒研发咨询总监彭侃认为,原创需要得到足够的尊重和保护,让创作者从中得到应有的回报。他认为,英国之所以近年来一直稳居全球节目创意的领头羊位置,离不开英国政府2003年颁布的《新通讯法》,该政策规定为电视台创作节目的制作公司可以获得这些节目的模式知识产权,并可从后续开发中获得更好的分成比例。这为英国的电视节目模式开发者提供了很强的动力。而在中国,对原创节目模式的保护还非常不成熟,相关的法律制度和行业自律体系都亟待建立。